marina ribot pallicer




pansir-se com un pinzell a la foscor
és una peça audiovisual que aborda les contradiccions, les complexitats i la poètica inherents en el procés i l’acte creatiu. Recorre els verbs REPETIR, AFECTAR, AMERAR, LLISCAR i VESSAR. Cada un d’ells s’acompanya d’imatges i d’un relat sobre el procés d’eixugar-se, de pansir-se com un cos que ja no és capaç d’existir a la superfície.
La peça explora les obertures que presenta la recerca artística quan és entesa com a conflicte i no com a disciplina. S’endinsa en l’excés i la desmesura del llenguatge, del desafiament de la linealitat narrativa en l’acte creatiu, en la fluïdesa i la suavitat present en la transformació dels cossos i del coneixement, en la importància de la traducció i l’evidència del límit com una possibilitat creativa.
La peça explora les obertures que presenta la recerca artística quan és entesa com a conflicte i no com a disciplina. S’endinsa en l’excés i la desmesura del llenguatge, del desafiament de la linealitat narrativa en l’acte creatiu, en la fluïdesa i la suavitat present en la transformació dels cossos i del coneixement, en la importància de la traducció i l’evidència del límit com una possibilitat creativa.
Aquest projecte compta emb el suport de l’Institut d’Estudis Baleàrics a través de les Ajudes a la Creació 2022
pròximament...
D’un rastre com un tall
Alenar paraules que encara no han estat dites, imatges que demanen ser recordades i visions imprecises que esclaten per ser escoltades. Remoure en els rastres del món que encara vol ser món és un acte de valentia que no cal defensar de les respostes conegudes. Les traces que constitueixen el present compliquen les nostres experiències, fent bullir un estat oblidat o desconegut. Ens indueixen cap a una alteració temporal, una espècie d’estat atzarós que posa cos a allò que ens és molest, misteriós, inabastable, però que alhora ens amara.
Artistes: Judith Adataberna, Imagen Ensayo, Mar Guerrero, Rio Molinengo, pantea.
Curadoria: Eva Paià i Marina Ribot Pallicer
16 — 25 novembre 2023 (Convent de Sant Agustí)
Una fulla al lloc de l’ull
Amb un llenguatge estètic pròxim al neoconcretisme, l’artista explora la contaminació i afinitat de formes entre natura, art i arquitectura. Tant en les seves escultures, d’extrema fragilitat i que incorporen material orgànic intervingut, com en les projeccions i les creacions de realitat augmentada, Steegmann Mangrané experimenta amb les correspondències entre formes orgàniques i geomètriques, i amb la complexa xarxa de dependències que es produeixen en l’ordre biològic.
Artista: Daniel Steegmann Mangrané
Visites comentades: Eva Paià, Albert Gironès i Marina Ribot Pallicer
Curadoria: Hiuwai Chu i João Laia
16 novembre 2023 — 20 maig 2024. Cada diumenge a les 12h (MACBA)
Nancy Holt / Dins Fora
L’exposició explora el llegat artístic de Nancy Holt a través d’una àmplia selecció d’obres que comprenen el període entre 1966 i 1992 i que se centren en la noció de percepció i de límits entre el «dins» i el «fora». S’hi inclouen obres de cinema, vídeo, fotografia, poesia concreta, obres sonores, escultura i instal·lacions de grans dimensions, així com dibuixos i documentació dels seus projectes de land art.
Artista: Nancy Holt
Visites comentades: Eva Paià, Albert Gironès i Marina Ribot Pallicer
Curadoria: Teresa Grandas
13 juliol 2023 — 7 gener 2024. Cada divendre a les 18h (MACBA)